Muestra | El deseo de no querer
El deseo de no querer
Nicole Mazza
Curaduría: Irene Gelfman
Inauguración: Viernes 28 de abril de 2023. 19h.
Muestra realizada junto a Quimera Galería. En Quimera Galería, Güemes 4474, Buenos Aires, Argentina.
Nicole Mazza siempre trabaja con imágenes que la interpelan ya sea porque las vivió o son parte de su historia e intimidad. En especial aquellas que se relacionan con el hecho de ser mujer en este mundo. La artista tiene una forma de trabajar metódica. Ella toma un tema y lo vuelve objeto de investigación. Suele trabajar en serie, en el caso de “El deseo de no querer” Mazza toma el mito de Leda y el Cisne y da como resultado veinticinco bordados y nueve piezas de cerámica.
Hay un guiño de lectura para el espectador, el corpus de obra, tiene una estrecha conexión entre la relación personal de Nicole con dos mujeres claves en su vida. Su abuela era una católica practicante y una ferviente admiradora de las imágenes religiosas. En cambio, su madre es lo opuesto, laica y de espíritu libre. Lo que llevó a Nicole desde un inicio a vivir un choque interno donde el intento por complacer dos miradas opuestas da como resultado piezas enigmáticas, contradictorias y con un relato íntimo y un poco oscuro.
Su iconografía es un sello de identidad muy propio resultado de la convivencia de diversos mundos y de una cultura visual peculiar donde conviven imágenes religiosas, la culpa, la sexualidad, el ídolo, las pinturas renacentistas, los mitos y simbologías, por último el vínculo con su propio cuerpo y la relación con otros.
El deseo de no querer invita al espectador a adentrarse en un juego de arcos propios de una arquitectura religiosa y contemplar las imágenes para entender el nuevo relato que desarrolló la artista.
Irene Gelfman
Acerca de Nicole Mazza
Nicole Mazza nació en Gainesville, Florida en 1989. Se recibió de la Escuela del Instituto de Arte de Chicago en 2011 y vivió y trabajó en la ciudad de Nueva York hasta 2014 cuando se mudó a Buenos Aires, Argentina. Ha participado en varias exposiciones colectivas en los Estados Unidos, Latinoamérica y Europa. Recientemente presentó su último cuerpo de trabajo en una exposición individual titulada “Blandir el Quiebre” en Crudo Contemporáneo en Rosario, Argentina. También ha mostrado su trabajo en varias ferias de arte como ArteBA (Buenos Aires), Frieze (Londres) y Pinta (Miami). Su trabajo fue seleccionado para numerosos concursos de arte como “El Fugaz” (2019 y 2022), “Fondo Nacional de las Artes (2021) y “Salón Nacional de Artes Textiles” (2022). Actualmente está representada por Crudo Arte Contemporáneo en Rosario, Argentina.
Acerca de Irene Gelfman
Licenciada y profesora de enseñanza Media y Superior en Artes (FFyL - UBA); cursó el Programa de Artistas #11 en UTDT (Crítica y Curadora). Ganadora del primer premio Nuevos Curadores de La Colección AMALITA y la Asociación Argentina de Críticos de Arte. Curadora general y project manager de Pinta Art. Profesora de Curaduría I en ESEADE. Asesora colecciones privadas. Escribe textos para diversos medios, publicaciones y catálogos (Otra Parte, Colección de Artistas, entre otros).
Con más de diez años de experiencia en distintas áreas de la gestión cultural tanto pública (nacional y local) como privada (fundaciones y ONG), donde coordino y produjo contenido Además, armó la programación para distintos festivales, ferias y eventos internacionales donde Argentina era país invitado en áreas como teatro, visuales y música. Produjo eventos masivos. Elaboró y coordinó un programa de ayudas para promocionar artistas argentinos en el exterior (APEX - Ministerio de Cultura Nación) y fue asesora estratégica del programa Barrios Creativos.