Nicole Mazza
Gainesville, Florida. Estados Unidos.
Nicole Mazza trabaja con tejidos, bordados, telas cosidas y teñidas a mano. Utiliza referencias religiosas, estereotipos de telenovelas y elementos de la cultura pop como reflejos del condicionamiento humano, contrastando la delicadeza del bordado, asociada históricamente a una tradición femenina, con imágenes sexualizadas. Se interesa por la iconografía de la mujer vista a través de la lente de las fantasías construidas socialmente a lo largo del tiempo: "Ella, la mujer construida, deconstruida y reconstruida, devorada y fragmentada".
Descendiente de una primera generación de inmigrantes portugueses, Nicole aprendió de su abuela materna las tradiciones del tejido, la costura y el bordado. Concibe la costura como un acto de reparación, como una forma de recomponer aquello que se ha roto. Sus figuras suelen aparecer retorcidas: cuerpos en posiciones de incomodidad e imposibilidad. Las extremidades se entrelazan, envuelven, alcanzan y desean. En ocasiones, sus obras presentan actos de canibalismo, como una imagen de la forma en que la sociedad consume a la mujer. Su etapa estética actual entreteje lo delicado y lo grotesco con un velo erótico, representando rupturas y fisuras en el tejido social.
Se recibió del Instituto de Arte de Chicago en 2011, donde estudió pintura y artes textiles. En 2015 fundó She / Folk, un colectivo de arte feminista enfocado en proyectos curatoriales y publicaciones, dedicado a presentar obras de artistas mujeres o identificadxs con el género femenino. Luego de realizar una residencia en Fundación ACE, Buenos Aires, Argentina, en 2014, Nicole se mudó a Argentina para enfocarse en su práctica artística y en el tango.
Ha presentado su obra en Buenos Aires, Rosario, Córdoba, Santiago de Chile, Punta del Este, Nueva York, Los Ángeles, Chicago y Gainesville, en muestras y ferias de arte. También participó en ferias como arteBA (Buenos Aires, Argentina), Frieze (Londres, Reino Unido), Pinta (Miami, Estados Unidos) y Arco Lisboa (Lisboa, Portugal), entre otras.
Su trabajo fue seleccionado en numerosos concursos de arte, entre ellos el "Salón Nacional de Artes Visuales - Categoría Textiles" (2026, 2023 y 2022, Argentina), donde recibió en 2023 una Mención Especial del jurado de premiación por la obra "Sobremesa"; "La Fugaz" (2019 y 2022, Rosario, Argentina) y el "Fondo Nacional de las Artes" (2021, Argentina). Su obra fue reseñada por Vice Magazine y reconocida por The New York Times y The New Yorker.
Entre sus muestras individuales recientes se destacan: "Scripta Plumaria", con curaduría de Tamara Alarcón Castrillejo, en CRUDO (2024, Buenos Aires, Argentina); "Fibration: poking back", curada por Lisa Rockford, en L'SPACE (2024, Nueva York, Estados Unidos); "Swan Song", en Distortion Society (2024, Nueva York, Estados Unidos); "Canto del cisne", en el Centro Cultural Borges (2023, Buenos Aires, Argentina); "El deseo de no querer", con curaduría de Irene Gelfman, en Quimera Galería, en coproducción con CRUDO (2023, Buenos Aires, Argentina); y "Blandir el quiebre", con curaduría de Tamara Alarcón Castrillejo, en CRUDO (2022, Rosario, Argentina).
Entre las muestras colectivas en las que participó se destacan: "El tiempo entre las manos", en el Centro Cultural Borges (2026, Buenos Aires, Argentina); "Una casa. La casa.", con curaduría de Analía Solomonoff, en la Casa Nacional del Bicentenario (2025, Buenos Aires, Argentina); "Veil, Drape and Stitch", curada por Ruth L. Poor, en Zolla/Lieberman Gallery (2024, Chicago, Estados Unidos); "Beyond the Mirror", en L'SPACE (2024, Nueva York, Estados Unidos); "Glimpses - We are what we see", curada por Auronda Scalera y Lidia Ravviso en el marco de Frieze London (2022, Londres, Reino Unido); y "Temporal atemporal", curada por Yuyo Gardiol, en CCD Arte (2022, Punta del Este, Uruguay).
Vive y trabaja en Buenos Aires, Argentina.
Prensa y publicaciones digitales:
- El canto del cisne en el Centro Cultural Borges, Buenos Aires
- Blandir el quiebre en El Mirador Provincial
- Massive Hand-Stitched Embroideries Show the Kardashians' Last Supper en Vice
- Nicole Mazza en residencia ACE
- Nicole Mazza en No Tokens
- Féros #02 en Les presses du réel
- The Hive Gallery and Studios: A Thriving Art Community en Art and Cake (Los Angeles)
- Entrevista a Nicole Mazza en Mapart
- Where are the great women artists?: She/Folk at IDIO en A Woomen's Thing. Proyecto de curaduría.
- She/Folk closing party en Idio Gallery. Proyecto de curaduría
- Crossing Over en New York Times
- Crossing Over en Newyorker
- Subtle protest en Artefact Magazine
- These Pussy Pipes Remind Us “We Have Been Smoking Out Of Dicks en A Work Station